---

文 / 黃品玲

這是我第一次造訪聖雷米小鎮，對我來說像是進入了一個讓人平靜的世界。周遭的光線與流動的景色縈繞心中，卻讓思緒慢了下來漸漸地沈澱在內心深處。這裡的風有香草的味道，天空的藍色很清澈，像是新鮮的油畫顏料的質地。被自然圍繞的生活，在健行的過程中，用身體去認識並感受這裡的土地、岩石以及植物。這是我認識這裡的方式，在過程中思考自身與這個環境的關係。繪畫的過程是與自己的對話，也用這個方式表達在此地生活所感受到的事物。

---

【如何描繪香草味的風：關於黃品玲法國聖雷米駐村創作展】

藝評 / 陳寬育

黃品玲最近的法國駐村系列創作，是關於一段健行寫生生活的經歷與成果。展覽的主要標題：「流動的風景，凝止的思緒」，亦可視為她駐村創作期間的獨特心得；而駐村所在地的聖雷米小鎮附近山區，更有著梵谷晚年多處寫生的足跡。想像她在山徑中，感受不同時刻的光線與空氣流動，迎著持續變化的樹林與天空、靜觀各種水體與岩石姿態的動與靜、吐納山脈與土地飄散的氣息，並冥想著將自身融入其中。

黃品玲的繪畫創作，總像是對感知模態的一次次擷取，是在處理介於「凝視感覺」與「梳理感覺」之間的存在論問題；當然，也能說那只是對環境與景觀的紀錄方式，但不應忽略寫生過程與繪畫實踐之間的經典連繫，尤其是朝向身體與行動面向的豐富意涵與歷史。這些關於風景的繪畫狀態，總縈繞著關乎感覺、記憶、殘響、餘韻之物事，而這樣的經驗創造甚至是私密與難以共享的。

日本作家夏目漱石曾描繪在一次攜帶著寫生畫具的山徑行旅中，尋思著如何將所見的景物與自己的感覺轉化為一幅畫的念頭流變過程；透過小說情節與寫生簿上寫滿俳句等多重文體交織，追尋心中的那幅理想畫面。「我常以為空氣與物象、色彩的關係是宇宙最令人興味盎然的研究之一。是以色彩為主醞釀出空氣，還是以物象為主勾勒出空氣？抑或以空氣為主從中織出色彩與物象？繪畫全憑一念之間便可營造出各種不同的調子。」這是在《草枕》中，夏目漱石對寫生狀態的關鍵概括，其實也提供某些賞讀黃品玲繪畫的趣味。

深究繪畫與寫生體驗的諸種關係，透過轉譯、描繪、表現、回憶、迴盪等過程，啟動全身感官與思緒殘影，在每一個當下持續流淌於畫面內與外的動態暗示中，所謂的寫生即是在情境中快速地「框取出視野」（framing the view）；但主要卻不只是要去摹繪橫亙在眼前的場景，而是試圖統整某些感覺，那些來自對象與源自於自身的感覺。就像是對片段有感景物、行旅偶遇的頓悟式狂喜，與急欲捕捉之熱切。

在速寫紙本上的快速描繪，或者以油彩和粉蠟筆繪於畫布的〈Lac de Peiroou湖邊的速寫〉，以及完成於畫布上的多幅油彩繪畫，是黃品玲對環境、也與自己對話的有效語言，它們總是在視覺上形成流動感、鬆散樣態的風格。具體而言，在〈有淺藍色影的岩石〉、〈陽光的溫度〉、〈前往普羅旺斯萊博的路上〉、〈在普羅旺斯萊博回程的路上〉等作品中，展現了非前後關係之畫面元素堆疊、較無透視深度的繪畫空間安排。然而，卻是在層次轉變極為細緻的顏料混色狀態下形成多重深度、主要焦點退卻但整體在場的空間敘事手法等，諸多讓空間得以深度交融的組織技巧，都使得黃品玲的風景作為繪畫的感受性表達，延伸為環境與生命連結狀態之觀點；而這都體現在像是〈溫柔的光線〉、〈秋天的氣息〉、〈有樹的風景〉、〈藍色天空下的樹林〉、〈一小片風景〉系列等作品的表現語彙中。